上機嫌のベートーヴェンが目に見えるような楽章で、アンサンブルとしてはとても楽しく、引っかかるところは2点ほどです。
どちらの方法が効果的だと思いますか？
１）ガイドを書いてお互いに聞き合う。
２）自分のパートに集中してしっかりとリズムを刻む。
普通は１）が正解ですが、この場合には２）が良いと思います。
二つ振りでメトロノーム＝１６０位のテンポで演奏されますので誰がどこから入るなどということは、フレーズが極めて短いので、実際には追っていられません。ここの部分を「聞き合ってやりなさい」と指導する方は本当に弾いたことがないのではないかと思ってしまいます。
このようなところでミスると、全体が止まるという危機につながります。必死になるところです。練習方法ですが：
例えばメトロノーム160に合わせて自分のパートだけは完璧に仕上げてください。次にメトロノームを８０にして1小節を１拍で練習します。
アウフタクトになっている3連音符の正確さはニの次にして、とにかく主拍の部分が正確に取れるようにしてください。
そして全員で合わせてみて、テンポがよどみなく進むようになれば三連音符の正確さ、全体のつながりという風に仕上げて行くのがよいと思います。
この部分が出来あがった感じは、、「風のごとく、さっと通り過ぎる感じです」 そして、ちゃんと聞き合うことが出きるようになっているのです。
Ｖｎ１
Ｖｎ２
技術的な面から言えば多くの問題があります。特に弓使いについては色々工夫しないと弾けないところがあります。例えば５０小節の弓使いなどはＶｎ１，Ｖｎ２、Ｖａは打ち合わせをしておく必要があります。
しかし、個人練習さえしっかりしておけば、合奏をしてみて合わないというところはありません。そのような意味でテンポさえゆっくりやれば、アマチュアには絶好の曲だと思います。
